【マル秘】声優になりたい人必見！表では出ないコネの作り方

「コネ」という言葉を聞くと、あまりいいイメージがない人も多いですよね。会社で「コネ入社」と言われると、その人の印象は悪くなりがちです。

結論から言うと、声優の世界にも表立って言う人はいませんが、確かに「コネ」はあります。そしてこのコネは、声優にとって仕事量を左右する大事な要素です。

この記事では、声優にとってのコネの正体から、「出来レースなのでは？」というよくある誤解、正当なコネの作り方・活かし方、そしてコネだけでは通用しない理由まで、順番に整理して紹介します。

声優にとってコネは
大事な理由

【１】コネは悪いことではない

本来コネというのは「コネクション」（つながり）という意味です。

声優にとってのコネは、人と人のつながりから仕事につなげるということなので、悪いことではありません。ただし、コネにも良いコネと悪いコネがあります。

ちなみに、声優業界で枕営業という話は一般的には聞きません。この記事で扱う「コネ」は、あくまで挨拶や現場での信頼の積み重ねから生まれる人間関係のことだと考えてください。

【２】コネは声優にとって非常に大事

声優にとってのコネは非常に重要です。コネがあるかないかで仕事量に大きく影響します。

名探偵コナンのあゆみちゃん役でおなじみの声優・岩井由紀子さんは、コネで仕事をつかんだエピソードを持っています。

コナンの仕事が決まる前は、レギュラーのアニメの仕事がなく、声優を引退しようとしていた時期もあったそうです。

しかし、最後だからと参加したある飲み会で、コナンのディレクターからオーディションに応募してみないかと声をかけられ、見事あゆみちゃん役を勝ち取りました。

例え飲み会であっても、ひょんなことで売れっ子声優の道が開けることも珍しくありません。その道が開けた理由は、それまでの岩井さんが作ってきたコネが生きた結果に他なりません。

声優のコネは「出来レース」
なの？よくある誤解

【１】「二世声優＝コネで得している」は少し違う

親が声優や芸能関係者である、いわゆる「二世声優」は、業界に近い環境で育っている分、業界の情報や礼儀作法に触れる機会が多いのは事実です。

ただし、オーディションに合格するかどうかは、あくまで演技力や声の適性が審査されます。

環境的に有利なスタートラインに立てることはあっても、それだけでレギュラーの仕事を継続できるわけではありません。

【２】「出来レース」に見える理由

「あの人はコネで役をもらった」という見方をされることがありますが、多くの場合、その裏にはオーディション以前の現場やレッスンで積み重ねた信頼があります。

結果だけを見ると「出来レース」に見えても、そこに至るまでに挨拶や礼儀、レッスンでの取り組みといった地道な積み重ねがあるケースがほとんどです。

正当なコネの
作り方３つ

【１】事務所に所属する前からコネ作りは始まっている

実は事務所に所属する前から少しずつコネはできていきます。

例えば、事務所の社長がレッスンを見に来てくれたときに目に留まる演技ができたとか、先輩声優が来てくれたときに強く印象に残ったといったことが、強力なコネになることもあります。

【２】コネの始まりは挨拶から

では、どのようにコネを作ればいいのでしょうか。当たり前のことですが、「挨拶」は非常に重要です。

挨拶は第一印象を決めるといっても過言ではありません。レッスンを受けるとき、現場に入るとき、気持ちのいい挨拶をする新人に嫌な印象を抱く人はいないでしょう。

礼儀正しいことや一般常識がわかっていることも、同じくらい大切です。

【３】飲み会にも参加しよう

レッスン後や仕事が終わった後など、飲み会が開かれることは多いです。一緒にお酒の席につくことで距離が縮まると考える人が多い業界です。

先にご紹介した岩井さんのエピソードでもそうですが、ディレクターが配役の権限を持っているため、特にディレクターが参加する飲み会には参加しておくことをおすすめします。

飲み会の場でしか出ないオーディションの話があることもあります。

もちろんお酒が飲めない人は、飲まなくてもOKです。無理にお酒をすすめる人はあまりいないので、安心してくださいね。

【診断】あなたの声優
「コネ力」タイプは？

コネをどう
生かせばいいの？

【１】自分から積極的にアプローチする

筆者が通った声優養成所での話です。院長が自らレッスンをしてくれるのですが、1番に手を挙げた人にだけ、レッスンの半分以上の時間を使って稽古をつけてくれるシステムでした。

2番手、3番手はよほどいい芝居をしない限り「はい、次」の一言だけで終了です。筆者は周りに合わせて手を挙げていたため、1年目はずっと「はい、次」組でした。

声優の業界は、自分からどんどん積極的にアプローチしないと誰も見てくれない世界です。周りの様子をうかがって手を挙げて…とやっていると、大切なチャンスを逃してしまいます。

【２】巡ってきたチャンスを逃さない

声優養成所のときに、2グループだけが発表できる寸劇の発表会がありました。1学年100名くらいで、そのうち出演できるのは16名ほどです。

合同練習会のときに、発表予定の子の一人の出来が良くなく、講師から役を下ろすと言われてしまいました。

照明係で参加しないかと言われましたが、その子は「もう参加しません」と帰ってしまいました。

もしこれが仕事だったらどうでしょう。芝居は誰かが欠けても成立しません。「この役はやりたくない」と言うほど選べる立場になるのはまだまだ先の話です。

【３】コネを作ることは恋愛と似ている

突然ですが、恋愛ってどういう風にアプローチしますか？ちょっとずつ距離を縮めて、良い印象をもってもらうように振る舞いますよね。

コネ作りも同じで、最初からはっきり「役をください！」と言うのでは相手も引いてしまいます。

まずは、良い印象をもってもらうところからスタートです。収録の見学にも行けるようならどんどん参加しましょう。

【４】さりげないアプローチもアリ

積極的にアプローチすることも大切ですが、あざといやり方はおすすめしません。

飲み会でディレクターにこれ見よがしに近寄って媚びる人もいますが、逆効果になることもあるので注意してください。他のスタッフや先輩声優もいますので、場をわきまえたアプローチをしましょう。

コネだけあっても
ダメなんです

【１】コネのみで声優を続けることは難しい

ここまでコネは大切とお伝えしましたが、コネのみでずっとお仕事がくるわけではありません。コネがあることでチャンスは巡って来やすいですが、それを次に繋げる力も必要です。

具体的には「演技力」「滑舌」「発声」といった声優の基礎力です。コネで呼ばれても「ヘボ役者だった…」と思われると、だんだん仕事も減っていきます。

【２】預かりやジュニア時代は上手くコネを作ろう

預かりやジュニア時代はギャラが安く、制作側から見ても「お試しセール中」なので、比較的仕事が来やすい時期です。

その時期にスタッフやディレクターとコネが上手く作れれば、ランカーになっても仕事は継続して来やすくなります。

声優のコネに関する
よくある疑問Q&A

まとめ

コネは大切なものですが、それだけでは声優としてはやっていけません。まずは声優としての基礎力があって初めて、コネが生きてくるのです。

また、コネを作ろうという意図的な考えは良くありません。ディレクターも数々の声優を見てきているのですからお見通しです。

人と人とのつながりを大切にして、自分と仕事を一緒にしたことが楽しい！と思ってもらえるように、良いコネを作っていきましょう。